Dembow Dominican: De La Jamaica La El Alfa

2024 Autor: Steven Freeman | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-17 08:19

Editat de Michael Quiñones

Când vedeta noastră a anului 2018, Cardi B, și cântărețul-muzician dominican El Alfa, un artist „de-a dreptul” de frunte, au tachinat o colaborare, fanii erau dornici să audă produsul finit. Cu toate acestea, când piesa lor „My Mommy” a scăzut în noiembrie, a primit reacții mixte.

Barele lui Alfa erau în medie în comparație cu ceea ce este capabil de livrarea sa lirică, iar ritmul era de un ritm mult mai lent decât bătăile lui obișnuite. Cei care sperau că faima de rachetă a lui Cardi va propulsa subgenrul numit Dominican dembow pe scena internațională.

Nativul Bronx, originar din Dominica, a dus-o pe Instagram pentru a explica că intenția era să introducă rapperul - nu ritmul - pe piață, astfel încât să poată introduce ulterior sunetul. Ea a adăugat că speră cu adevărat să vadă artiști dominicani urbani reprezentați în cadrul premiilor latino-americane în avans.

Producătorul de „Mi Mami”, Chael Betances, cunoscut profesional sub numele de Chael Produciendo, a împărtășit cu CHICA de ce nu a fost un sunet dembow dominicanizat: „Am înțeles că pentru a lovi publicul„ mainstream”cu el de nicăieri nu ar putea fi copleșitor. Deci, ceea ce am făcut a fost să creăm un ritm mai influențat de pop, astfel încât să poată atinge alte ape și să introducă mai târziu sunetul.” Intrând în scena dembow circa 2011, Chael a intrat într-un punct evolutiv major pentru subgen. Câștigătorul premiului pentru muzică latină Billboard este, de asemenea, creatorul de trap bow o fuziune de capcană și dembow dezvoltat în 2016.

Chael, El Alfa și Cardi B, precum și criticii lor „Mi Mami” au stârnit o conversație atât de necesară: Ce este dembow-ul dominican și când, dacă va fi vreodată, artiștii vor obține același tip de recunoaștere ca și al celorlalți urbani subgenere, cum ar fi reggaetón, primesc?

Dominicanii au dominat timp de mai multe domenii în muzica din Caraibe - creând genuri precum bachata și merengue. Au fost în fruntea evoluției capcanei latine - dar au avut o recunoaștere minimă în scena premiilor muzicale latino-americane. Conversația în jurul acestui subiect este adânc înrădăcinată în colorism și clasism. Artiștii dominicani se confruntă cu aceste încercări la nivel internațional și local. Obiceiul guvernului dominican de a interzice muzica explicită limitează de asemenea acoperirea internațională a lui Dembow.

Dembow, reggaetón și hip-hop provin de la origini socioeconomice similare: muzica lor este creată de generațiile tinere de comunități mai sărace, folosind orice aveau la dispoziție - de cele mai multe ori singurele lor instrumente constau în livrarea lirică și o piesă de probă. La fel ca în cazul majorității muzicii cu rădăcină neagră, dembow este văzut de elitele culturale și politice drept „muzică de capotă” și clasă joasă.

Stilul dominican al dembow-ului este o renaștere rapidă a buclelor emblematice de dancehall jamaicani, care a câștigat popularitate în RD în anii 2000, la fel ca reggaetón-ul cu sediul în Puerto Rico. Reggaetón împărtășește sunetul principal al dembow-ului: riddims bazate pe jamaicană - referindu-se la instrumentul unei melodii, este pronunția jamaicană pentru „ritm” - și versuri spaniole. Aroma dominicană este o evoluție locală a sunetului, cu bătăi încorporând, de exemplu, sunetele sintetizate ale funk-ului brazilian și hip-hop-ului. Artiști precum Chimbala, Lirico en La Casa, Secreto El Biberon, Liro Shaq, El Mayor Clasico și El Alfa conduc mișcarea.

Activistul din Brooklyn, DJ Bembona, un producător de gusturi de origine panameză și puertoricană, care s-a învârtit la Festivalul Afro-Latino din New York, apreciază mișcarea dembow. Tânărul de 27 de ani îi spune CHICA: „Vorbind din perspectiva unui Boricua-Panameña, născut și crescut în New York, a fost frumos să asistăm la începuturile sale umile [a devenit] piața puternică pe care a creat-o în și în afara Quisqueya [Dominican Republica]”.

În timp ce multora le place să sublinieze subgenul împreună cu reggaetón, există cu siguranță o diferență. Acum mai mult decât oricând, dembow-ul modern a devenit o fuziune de sunete. Bembona explică: „Pentru mine, este în continuare o producție foarte bazată pe eșantioane DJ, dar, cu siguranță, a evoluat în ultimii doi ani, odată cu adăugarea altor elemente muzicale, mostre extraordinare și influențe din genurile din afara dembow-ului.” Ea adaugă că spre deosebire de o pistă adevărată perreo (perreo implică măcinarea din spate, „doggy style”), care se situează în intervalul 80 - 100 de bătăi pe minut (BPM), dembow-ul dominican rar scade sub 110 BPM, media în anii 120 și devine până la 140 BPM.

Înainte de a discuta de unde provine termenul „dembow”, tot creditul se îndreaptă către Jamaica și Jamaicani din diaspora pentru stilul muzical. Dembow dominican și PR reggaetón datorează o datorie majoră jamaicanilor care au mers să lucreze pe canal în prima parte a secolului XX - mai direct, urmașii lor. Înainte de aproximativ 75 de ani, când un act de rezistență împotriva discriminării, descendenții afro-caraibieni ai migranților din Panama au creat „reggae en español”: dancehall și reggae muzicale înregistrate cu versuri spaniole, care se desfășoară paralel cu ascensiunea dancehall în Anii '80 -'90. A fost un mod de a îmbrățișa și de a ține legătura cu rădăcinile lor într-o perioadă de bigotism rasial rampant - mai ales pentru a avea un accent „caraibean”.

Artistul reggae jamaican Shabba Ranks din 1990 până în '91 "Dem Bow" din albumul Just Reality, înregistrat în Jamaica, este riddim-ul fondator al acestor subgene și probabil cel mai influent cântec al lor. Potrivit istoricului muzical Wayne Marshall, autorul „Dem Bow, Dembow, Dembo: Translation and Transnation in Reggaeton”, elemente majore ale cântecului pot fi auzite în aproximativ 80 la sută din reggaeton. Produs de Bobby „Digital Dixon”, versurile Patois-English au legat teme anti-gay și anti-colonialiste - titlul înseamnă „se înclină”. Shabba și-a integrat părerile politice despre imperialism și „înclinându-se în fața omului” cu disprețul iubirii gay și al actelor sexuale (o țară sodomizată de lumea occidentală, de exemplu). „Bow” a devenit chiar un termen derogatoriu pentru un om homosexual.

Până la sfârșitul anilor '80, reggae en Español a apărut și în New York, unde jamaicani, panamezii, afro-americanii și latinxul de diferite origini s-au suprapus în aceleași scene. Artiști panamezi precum El General (împreună cu grupul său Franko Y Su Cuatro Estrellas) și Nando Boom au încheiat înregistrarea și traducerea cântecelor dancehall create de artiști jamaicani precum Cutty Ranks și Shabba Ranks în spaniolă, în studiourile NYC deținute din Jamaica.

Amândoi, El General și Nando Boom au acoperit „Dem Bow” în spaniolă la mai puțin de un an de la ieșire, primul transformând „Dem Bow” în „Son Bow”, iar cel din urmă în „Ei Benia”. Tema politicii a rămas - în „Ei Benia”, Nando Boom se ține de mentalitatea anticolonială și își îmbrățișează naționalismul spunând: „Panama no eres un bow”, ceea ce se traduce prin „Panama tu nu te înclini”. De-a lungul timpului, în timp ce mai mulți artiști vorbitori de limbă spaniolă au probat Shabba, mesajul politic al originalului reggae en Español a dispărut încet în favoarea versurilor despre masculinitate și sexualitate, după cum notează Marshall în lucrarea sa.

În Republica Dominicană, la începutul anilor 90, un compozitor artist născut și crescut în Guachupita, Santo Domingo, a devenit un admirator al artiștilor precum Shabba Ranks, Cutty Ranks, El General și Nando Boom. După ce a auzit „A Who Seh Me Dun” de Cutty Ranks, DJ Boyo s-a găsit jucând cu riddims jamaicani. El a vrut să creeze reggae în spaniolă mai potrivit pentru gusturile muzicale unde am trăit - mai exact, mișcări și ritmuri mai rapide. Majoritatea salilor de dans au fost inițial de 105 BPM; Așa că, cu mâinile goale, învârtind rotile rotative timp de trei minute direct la o viteză de 115 BPM și apoi a transferat sunetul într-o casetă, a fixat viteza pe „A Who Seh Me Dun” După ce El General a ieșit cu redarea lui Shabba Rank's „Dem Bow”, Boyo și-a spus că așa se va numi muzica lui.

Tânărul de 43 de ani, uneori denumit „părintele cremului creol”, spune CHICA:

„Pentru mine, totul a început în ’91 când am început cu adevărat să intru în muzica jamaicană. În primele etape, a fost dificil, după cum știți când cineva aduce un proiect nou cuiva. Ceea ce suna aici erau merengue, bachata și salsa. Am fost singurul care a creat dembow-ul - oamenii îmi aruncau casetele. Aș plăti să fac spectacol la cluburi și aș fi huiduit pe scenă. Au considerat că ritmul a fost prea nebun, nu au înțeles ritmul.”

Fiind singurul dembowsero din jur, m-am străduit să primesc jocuri de aer la început. "Am lucrat la cluburi și am achiziționat echipamente pentru a face petreceri și a distribui muzica în aceleași petreceri pe care le-am găzduit." În 1993, am creat prima piesă de dembow dominicană, „Las Mujeres Andadoras”, care bate repede peste bătăi de 115 BPM pe care le-a grăbit din „A Who Seh Me Dun”. „Am făcut mai mult de 4.000 de casete la vremea respectivă. Am distribuit peste tot, oferindu-le tuturor”.

De asemenea, la începutul anilor '90, ritmurile dancehall clasice perfuzate sau alternate cu sunete hip-hop au devenit buclele esențiale pentru a face gusturi pentru DJ Playero din San Juan și colectivul Puerto Rican The Noise's DJ Negro, care au creat mixuri de 30 de minute circulate pe casete - mixtapes actuale. Pe aceste melodii, MC-uri precum Daddy Yankee și Ivy Queen au început. Seria Noise și Playero s-au lovit de mari dimensiuni în Puerto Rico, iar curând artiști din Republica Dominicană și din New York s-au trezit că au dat peste cap aceleași bucle Playero.

În timp ce stilul a fost mai inspirat de hip-hop, încă se aude referințele reggae și jamaicane din versurile lui Daddy Yankee și Ivy Queen din „Ragga Moofin Mix” ale lui DJ Playero. Yankee se deschide cu versuri rapide influențate de Patois, apoi tranziții la spaniolă. În „The Noise 6”, Ivy Queen a sărbătorit cultura New York City păstrând stilul jamaican, precum și mesajul de neconformitate socială.

Din nou, New York City și-a respectat reputația de melting pot. Acesta a jucat un mix de sunete caraibiene care s-a însoțit de mișcarea în plină expansiune a hip-hop-ului în Bronx, creat în parte de nuyoricans (purtașicanii care cresc în New York). Acest amestec și stilul de viață a devenit cunoscut drept „subteran” în anii ’90.

Afro-Caribbeans din New York a ajutat reggae en Español și sunetele subterane să emigreze înapoi în insule. În anii '90, producătorii dominicani și MC-urile amestecă hip-hop și stiluri tropicale, adăugând percuție la ritmurile fundamentale și, la începutul anilor 2000, încorporând stiluri precum bachata și merengue în reggaetón. Producătorii Luny Tunes au prezentat acest lucru în albumele Mas Flow și Mas Flow. Acest amestec a fost influențat și de creșterea grupurilor de rap-merengue precum Proyecto Uno, Sandy și Papo și Fulanito.

Când muzica Playero a ajuns pe scena dominicană, stilul DJ Boyo a devenit mai acceptat. Își asumă cronologia din dembow:

„Portoricanii au fost întotdeauna înaintea jocului [la nivel internațional], deoarece fiind în Puerto Rico le-a dat acces la mai multe resurse. Dacă vorbim în ceea ce privește această țară, am fost în primul rând în trend. Înainte de mine, era Chombo din Panama. Pentru restul lumii, [dominicanii] au ieșit ultima dată. Dar, în realitate, lucrurile mele mergeau cu mult înainte de Playero, care a început să creeze impuls aici după aceea.”

Odată cu popularitatea Playero, noul sunet a început să găsească următoarele în DR, unde Boyo pregătea mulțimea pentru asta. Am deschis calea pentru cei mai populari precum Secreto, Mr. Menyao și Doble T și El Crok, precum Los Pepes. Piesa explozivă a acestuia din urmă, „Pepe”, a transcendut mass-media dominicană - piesa a devenit atât de populară încât au fost prezentate în show-ul Univision de Don Francisco. După succesul lui Los Pepes, o mulțime de dembowseros precum Pablo Piddy, El Mayor Clasico și Chimbala au reușit să popularizeze subgenul.

De-a lungul anilor 2000, Boyo a investit în scena mereu mereu dominicană. Alături de DJ Topo, care conduce acum media Somos Topo Point din Santo Domingo, am lansat La Hora De DJ Boyo și DJ Topo, care a fost un segment TV de o oră care a prezentat talentul urban. A devenit singura emisiune de muzică urbană de acest gen în anii '00 și a fost locul în care ascultătorii au văzut prima oară artiști precum Toxic Crow și JO-A.

Pentru a ne ajuta să înregistrăm ceea ce tocmai am învățat în acea scufundare profundă de actualitate, etnomusicologul Marshall rezumă interacțiunea relevantă, dar nebuloasă, a notelor muzicale pentru CHICA:

„Aceleași ghicitori din dancehall, care au fost populare și au fost eșantionate în scena de proto-reggaetón din Puerto Rico, în anii 90, sunt cele pe care producătorii dominicani continuă să le utilizeze, chiar și când dancehall-ul jamaican și reggaetón-ul puertorican au continuat în mare parte: dembow, pitch pitch, febră, tambur cântec. În dembow dominican, este comun să combinați elemente din aceste ghicitori și, mai mult, în aceeași producție, stratificarea lor și alternarea între ele, ceea ce este ceva care nu se întâmplă niciodată în Jamaica. Mai mult decât atât, spre deosebire de abordarea Playero și zgomotul din anii '90 Puerto Rico, Dominican Dembow mărește densitatea acestor referințe, precum și ritmurile."

Înțelegem acum ce este dembow-ul dominicanilor.

Deci, de ce nu a izbucnit dembow dominican?

Când Cardi a apărat piesa „Mi Mami” de pe Instagram, ea a explicat credința ei în dembow și că acești artiști au abilitatea lirică de a fi într-o zi cunoscută la nivel internațional. Întrucât nu există o expunere la dembow mainstream, a crezut că renunțarea la o melodie care ar putea fi considerată strict reggaetón sau ca o capcană va fi un început. Strategia, desigur, a fost de a evidenția un artist și nu de subgenere - și dacă vreun artist se așează în vârful tronului Dominican, este El Alfa. Cardi, Chael și Alfa au avut în vedere probabil următoarele blocaje rutiere potențiale.

În plus față de implicația că publicul mainstream ar putea să nu fie gata pentru dembow, strategia trio-ului implică, de asemenea, că există forțe structurale care revin în stilul muzical. În timp ce teoriile variază în legătură cu motivul pentru care dembow-ul dominican nu a făcut încă circuitul de premii pentru muzica latină, există trei factori de bază: 1) vernacularul urban dominican, el barrio lingo, are puțin sprijin în interiorul sau în afara insulei; 2) situația socio-economică a țării îi face pe mulți artiști urbani să se concentreze doar pe succesul local pe termen scurt; și 3) poziția constantă și agresivă a guvernului împotriva muzicii urbane limitează recursul mai larg.

Primul motiv este adânc înrădăcinat în privința pielii mai închise și a argoului și vorbirii urbane, tipice întregii emisfere occidentale și a standardelor sale europene. Al doilea motiv, bazat pe realități socioeconomice, poate fi rezumat de Alberto Nicolas Aponte Castillo - aka Nico Clinico - un producător de dembow care a lucrat cu Lapiz Conciente, Shelow Shaq, Mely Mel și regretatul Monkey Black. Clinico explică:

Din păcate, țara mea fiind o țară a treia lume, înseamnă mai mult să ai bani uneori. Un artist poate merge la orice asociație de DJ și poate pune bani jos pentru a-l menține să circule timp de trei luni. Problema este că muzica ar trebui să fie de lungă durată, nu să suporte o piesă diferită la fiecare trei luni. Promovează o muzică bună și promovează-o, astfel încât să poată migra în diferite țări, nu se lipește de această țară. Artiștii ar trebui să se gândească să se extindă și să se mute în diferite țări, dar devin confortabili cu spectacole la cluburi în loc de concerte mari. De asemenea, dacă artistul dorește să-l facă pe plan internațional, muzica ar trebui să fie înțeleasă în diferite țări de limbă spaniolă."

În al treilea rând, guvernul dominican are o istorie lungă de interzicere a muzicii explicite sexual, pe care mulți o consideră clasistă. Comisia Națională de Spectacole și Radiofonie Publică reglementează conținutul redat la TV sau radio. Numai în 2018, a interzis melodii de Chimbala, La Materialista, El Alfa, Lapiz Conciente și Nene La Amenaza, printre alți artiști urbani.

Deși redus la tăcere pe posturile de radio, piesele rapide de asfalt curg neobișnuite din difuzoare în diferite cartiere prin internet. Platformele media precum Alofokemusic.net, create de Santiago Matias, în vârstă de 37 de ani, au menținut vie circulația subgenrului prin interviuri și subiecte care mențin fanaticii implicați. Compozitorul dominican Steven Dominguez, numele de scenă TYS, și-a împărtășit gândurile pe această temă cu CHICA:

"Mă simt ca în acest sens, nu este doar o mișcare inteligentă a guvernului dominican. Puterea libertății de exprimare pe platformele muzicale face ca demersul guvernului să fie depășit și, în schimb, provoacă efectul opus pe care îl doresc asupra publicului, deoarece de fiecare dată când o melodie este interzisă, oamenii aleargă doar pe YouTube pentru a auzi ce spune piesa, deci se dovedește a fi o mai mare promovare pentru melodie și artist."

Circa 2010, dembow dominican a evoluat în ceea ce este astăzi printr-o varietate de factori, în niciun fel de ordine.

În acea perioadă, DJ Scuff și Chimbala au condus la o trecere de la renașterea inițială a ritmurilor tradiționale (folosite în primii ani ai subgenului) la un nou stil Playero, cu amestecuri alternative de probe, adesea tocate și înclinate. Aceste mixuri, separate în volume, au ajutat la circulația noului sunet. Mixurile DJ Scuff reprezentau noul val de dembow la acea vreme. El este o influență pentru oricine a venit după. Cu toate acestea, înaintea artistului dracului Chimbala, aceasta a fost în principal bucle Playero repetitive. Stilul dembow [Scuff] a transformat procesul de curățare a creării de la zero”, explică Felipe Roberto Marticotte Feliz, cunoscut artistic drept Light GM, care a produs pentru Arcangel, Bad Bunny și Mozart La Para (pentru a numi câteva). Buclele jamaicane drepte au fost transformate, nu mai serveau ca linie de bază pură.

Dar renașterea din timpul dominanului nu s-a limitat doar la tehnicile muzicale. Un val de artiste feminine, precum Milka La Mas Dura, La Materialista și La Insuperable, care și-au deținut sexualitatea prin muzica lor, s-au dovedit a fi un alt avans. Similar cu alte mișcări urbane, dembow este o scenă dominată de bărbați. Versurile și videoclipurile hiper sexualizează frecvent și marginalizează femeile, dar aceste femei împuternicite și-au comunicat rușinos dorințele carnale împreună cu valoarea lor. Acest lucru poate fi auzit în piesele lui Milka La Mas Dura „Dale Ven Ven” (2009) și „Yo Quiero Un Hijo Contigo” (2010) în care cântă „Dă-mi ce vreau, să nu pierdem timpul”. La Materialista a continuat tendința în 2015 cu „Chapas Que Vibran”.

Aceste femei au influențe care variază de la merengue și reggaetón până la hip-hop. Milka a fost prezentată în originalul „Capea el Dough” din 2009, o piesă de colaborare hip-hop care prezintă cele mai tari MC-uri ale DR. Nu au fost legați de dembow, ci au contribuit la sunetul și creșterea acestuia.

Femeile nu erau singurele care aruncau scena. Primul artist urban în mod deschis din Republica Dominicană, La Delfy, a fost prezentat pe hitul „Dame Leche” din 2012, care i-a adus repede stardom. Având în vedere temele melodiei originale „Dem Bow”, La Delfy a reclamat un spațiu menit să respingă homosexualii. Artiștii din mișcarea urbană a RD, precum Lapiz Conciente, nu au arătat decât solidaritate.

Dembow-ul dominican a început, de asemenea, să dezvăluie videoclipuri despre dans care arată o fuziune de dancehall, pași tradiționali afro-pași și mișcări populare din Statele Unite. Odată cu creșterea videofoanelor și YouTube până în 2010, aceste dansuri de bază realizate cu parteneri sau în echipe ar merge viral - ocolind orice cenzură a guvernului DR și răspândind muzica la mai multe urechi.

Zahira Kelly-Cabrera, o scriitoare și artistă dominicană care raportează pe teme și cultură afro-diasporică, a distrus scena pentru CHICA:

„Mai exact, în reggaetón, vedem în principal dansuri perreo cuplate sau grupate pe ringul de dans, care este prezent și în dembow. Cu toate acestea, în dembow, vedem, de asemenea, stiluri de dans care sunt strâns legate de hip-hop-ul american american, cum ar fi break dance și footwork Chicago. Vedem mișcări acrobatice inspirate din dancehall jamaican, izolarea pradei văzută în toată afro-diaspora și mișcări de cădere a morții găsite în scena sălilor de bal. Vedem coregrafii de grup originale, organizate, repetate de copii de barrio, adesea grupate pe sexe. Există o sumă imensă de inspirație bine studiată, talent, dăruire, creativitate și comunitate implicată în a avea acele cercuri de dans unde grupurile și indivizii arată apoi toate mișcările de dans pe care le practică atât de sârguincios în rândul comunității.”

„Totul este organic”, spune Light GM despre modul în care muzica și dansul sunt strâns legate. „Con Lo Pie” al lui Dembowsero Chimbala, cu Gorila Neagră în 2011, este un bun exemplu de imn al pieselor.

În timp ce dembow se dezvolta impuls după 2010, rapperii care au fost îngroziți de frazele repetitive au început o campanie „Spune Nu lui Dembow”. Subgenrul a fost criticat constant de un colectiv de artiști urbani. Dembowseros a trebuit să-și intensifice jocul și a făcut-o. Personalitatea vibrantă și forma de pansament din Santo Domingo, originar din Santo Domingo, au atras multă atenție. Stilul său extravagant de performanță și modul său unic de a se îmbrăca l-au determinat să fie o icoană a modei la începutul tendințelor precum topul înfocat. 2013. Mai important pentru evoluția lirică a subgenrului, o bătălie de piese (credeți că o luptă rap ca Biggee Smalls și Tupac Shakur) s-a încălzit între El Alfa și El Mayor, ceea ce a ajutat la schimbarea livrării și a formatului pieselor. În loc de acele fraze repetitive, artiștii dominicani din dembow au scris versuri mai grozave,adăugând mai multe varietăți și linii ascuțite.

Producătorul Nico Clinico - care a inventat ritmul captivant inspirat de trompetă pentru piesa de vară din 2009 „El Sol La Playa” - a continuat să împingă noi mixuri de stil, acum indicative ale sunetului frecvent modificat al lui dembow: „În 2014, am ajuns la Light GM pentru Contactul lui El Alfa pentru a-l invita să creeze „Chillin”, primul său cântec de capcană latină. Mi-a plăcut și când l-am creat, mi-am spus că vreau să înregistrez un dembow pentru mine și atunci am creat „Tarzan”, a spus producătorul. Piesa introdusă pentru a bate, care a influențat o mare parte din dembow-ul pe care îl auzim astăzi.

Astăzi, El Alfa este cunoscut ca unul dintre cei mai inovatori artiști ai genului, testând sunete diferite în fiecare piesă pe care o expune. Născut pe 18 decembrie 1990, cu Emanuel Herrera Batista, la Haina, Santa Domingo, „El Alfa El Jefe” s-a mutat din casa părinților săi pentru a urmări muzică până la 17 ani.

Albumul său din 2018, El Hombre, a ajuns pe locul 4 pe Billboard pentru Latin Rhythm Albums, singura melodie care a intrat într-o diagramă latină a fost, poate in mod surprinzător, „Mi Mami”, care a ajuns pe numărul 9 în graficul de vânzări ale cântecului digital din săptămâna din 8 noiembrie Producătorul melodiei, Chael, care a început în hip-hop și mambo, a lucrat alături de El Alfa timp de șase ani, iar cei doi se înțeleg bine.

După cum s-a menționat mai sus, Chael este creatorul capcanului, o fuziune a capcanei și a dembow-ului dezvoltat în 2016. El recunoaște că alții au avut ideea de a integra capătul anilor 808 și fundația sunetului la riddim-urile originale inspirate din Jamaica, dar este împins și a modificat acest stil în propriul său lucru. Trap bow a câștigat popularitate în 2017, când Chael, El Alfa și Bad Bunny s-au unit pentru istoricul „Dema Ga Ge Gi Go Gu”, care a ajuns să caracterizeze noul subgen.

Trio-ul s-a reunit din nou în 2018. „[Bad Bunny] a spus că albumul meu este pe cale să renunțe, am nevoie de voi pentru a crea o melodie, astfel încât să putem repeta succesul nostru”, spune Chael. „Am analizat și am simțit că trebuie să facem ceva pentru stradă. Ceva în care poți dansa, că oamenii o pot simți, simți vibrațiile. Am spus că trebuie să creăm ceva cu care oamenii vor fi mulțumiți. Alfa este foarte profesională; Am venit cu idei bune.”

În ajunul Crăciunului 2018, Bad Bunny a renunțat la primul său album X 100PRE. Dintre cei trei artiști prezenți pe albumul cu 15 piese al lui Bad Bunny, El Alfa este singurul latin și apare pe „La Romana”. Piesa, similară cu „Modul Sicko” al lui Travis Scott, trece la un sunet diferit, trecând de la un eșantion instrumental la bachata clasică la un dembow plin.

Bad Bunny a luat-o pe Instagram în direct după ce albumul său a scăzut și a vorbit despre dragostea sa pentru Republica Dominicană și mișcarea mereu de dembow, spunând că genul transmite fericirea la fel cum o fac nativii. „Am fost neliniștit în privința piesei ['Dema Ga Ge Gi Go Go'] pentru că nu am înțeles mișcarea. După ce a fost creată, am vizitat insula pentru perioada respectivă și am intrat într-un club, viața mea s-a schimbat - și cred că se întâmplă multor persoane care nu sunt familiarizate cu genul.”

Nativul din Puerto Rico a explicat că pentru a înțelege dembow, trebuie să ascultați fără judecată și să înțelegeți cultura, comparând-o cu convertirea la o altă religie. Când m-am gândit la „La Romana”, am știut exact cu cine să contactez. „A trebuit să-l sun pe omul care este o mașină de dembow”. Am continuat: „Alfa a riscat mult să facă lucruri diferite, a câștigat critici și a ignorat-o pe toate, concentrându-se pe obiectivele sale.”

DJ Bembona din Brooklyn recunoaște, de asemenea, impactul pe care El Alfa l-a avut, recunoscând că el este unul dintre cei care au participat la el când joacă un set. „Faultul meu suprem … EL Alfa! Livrarea sa ascuțită, de neatins, versatilitatea cu tonurile vocii, capacitatea sa de a dezvolta structuri de melodii formale, dar mereu antrenante, și forța echipei sale de producție muzicală toate echivalează cu combinația perfectă care va stimula publicul."

Fiind un iubitor al muzicii afro-diasporice, Bembona apreciază geografiile sunetului: „Admir comunitatea dominicană în special, după părerea mea, pentru a fi mereu… înaintea jocului. Pentru mine, au înfipt „trap en Espanol”, au luat rădăcinile dembow-ului și au dezvoltat-o într-un mod care să se potrivească specific culturii lor.”

În mod cert, unii consideră că este timpul ca dembow-ul dominican și artiști precum El Alfa să fie recunoscuți pentru inovațiile lor în muzica latină. Cu siguranță ajută să știți că cineva care este la îndemâna lui Cardi B este cazul.

Chael are speranță pentru noul an: „Oamenii urmează să vadă munca pe care o facem organic din Republica Dominicană, o insulă atât de mică. Și încercăm să ducem muzica noastră în lume, iar aceasta este recunoscută și acceptată … Știu că, în orice moment, noi … vom fi desemnați în acele premii internaționale , spune el, citând dembowseros precum Liro Shaq El Sofoke, Chimbala și Lirico la La Casa.

Chael și El Alfa au lucrat recent la un eșantion de ritmuri „Bam Bam” a surorii sale, aducând un omagiu originii sunetului. „A fost o atmosferă care tocmai mi-a venit, am iubit întotdeauna muzica și cultura jamaicană și mi-am dorit întotdeauna să fac așa ceva…. Când [Alpha] a auzit-o, a înnebunit. Odată ce a simțit esența, a spus că trebuie să o numim „Pa Jamaica”.”Într-un stil reînnoit constant cu noi bătăi și amestecuri, reamintirea rădăcinilor este esențială.