Semnificația Culturală A Câștigătorului Globului De Aur „Roma”

Cuprins:

Semnificația Culturală A Câștigătorului Globului De Aur „Roma”
Semnificația Culturală A Câștigătorului Globului De Aur „Roma”

Video: Semnificația Culturală A Câștigătorului Globului De Aur „Roma”

Video: Semnificația Culturală A Câștigătorului Globului De Aur „Roma”
Video: Umberto Eco - Numele Trandafirului 2024, Aprilie
Anonim

Este într-adevăr prea rău Asociația Presei Externe de la Hollywood nu permite ca filmele non-englezești să fie considerate pentru Best Picture. Cel puțin regizorul Alfonso Cuarón și filmul său Netflix, Roma, au câștigat Globurile de Aur pentru cel mai bun regizor de film și cel mai bun film în limba străină la cea de-a 76-a ceremonie anuală duminică trecută.

Știm cu toții cine este Cuarón, nu? Regizorul câștigător al premiilor Oscar, „Gravity and Children of Men”, câștigător la Oscar, care este întotdeauna umbrit de mega-succesii săi contemporani latini Guillermo del Toro și Alejandro Gonzalez Innaritu (cunoscuți tactil ca „Cei trei amigi din showbiz). Însă Roma este departe de celelalte filme sale comerciale, precum Harry Potter sau Marea Așteptări, precum și de prețurile sale fantastice bine primite, cum ar fi Lab's the Pan. Este un film autobiografic din propriile experiențe și fotografii în alb și negru, astfel îl cunoaștem pe cineast destul de personal.

Chiar dacă are loc în Mexic, ca un latin de origine dominicană născută și crescută în Statele Unite, am simțit nostalgie, deoarece părți ale filmului m-au dus înapoi la veri petrecute în Republica Dominicană. Prietenii mei Latinx care au văzut că sunt de acord cu sentimentul. Dar relatabilitatea sa cu unii dintre noi care am trăit la sud de granița cu SUA sau am vizitat o familie în Caraibe este doar un motiv pentru care filmul este important. Este, de asemenea, un omagiu adus femeii care l-a crescut - nu mama, ci rock-ul matern -, precum și un comentariu frumos împușcat despre discriminarea clasei și etnice și o lecție de istorie politică. Se ocupă atât de problemele zilnice stabilite într-o prezentare autentică a Mexicului, cât și de rezolvare, nu există violență împotriva drogurilor sau carteluri! Iată patru motive pentru care stăm Roma.

Portretul său de diviziune de clasă

Povestea are loc peste un an, la începutul anilor ’70, într-un cartier din Mexico City și se concentrează în jurul unei tinere de origine mixtă pe nume Cleo (Yalitza Aparicios în debutul ei de actorie), care este îngrijitoarea unei familii de clasă superioară. Mixtezul este cel de-al treilea grup de indigeni din Mexic, iar romii dezvăluie discriminarea față de poporul ei și atinge modul în care guvernul le-a furat pământul. Prin intermediul slujitorului Cleo, care încă vorbește ocazional în limba ei națională, audiențele văd luptele din viața reală cu care se confruntă popoarele autohtone, care sunt considerate cetățeni de clasa a doua (ca și afro-latinii, dar acesta este un film diferit). Aceste prejudecăți sunt adesea subtile. Într-o scenă, se vede că Cleo devine prea confortabil cu unul dintre copii, i se cere să ia ceai. Un titlu din The Independent afirmă succint: „Roma nu este”nu este decât un concurent Oscar - este o expunere la Mexic Caste System”

Din păcate, uriașa clasă care se împarte de-a lungul liniilor etno-culturale este răspândită în țările latino-americane (FYI: Regiunea în general are și cel mai extrem decal de inegalitate din lume).

Precizia sa istorică

Unul dintre cele mai tari aspecte ale filmului este portretul documentar din Mexic din anii '70. Pe lângă faptul că ilustrează o societate clasistă, romii ne permit să experimentăm muzica, cultura și politica vremii. Acestea sunt adesea prezentate ca detalii subtile - afișele Cupei Mondiale atârnă în dormitoare, în timp ce afișele partidului de guvernământ și ale președintelui aliniază străzile. Apoi, există momente în care Cleo cântă alături de piese populare din perioada, precum „No Tengo Dinero” de Juan Gabriel.

Filmul arată o societate care este plină de guvernarea sa de 40 de ani a Partidului Revoluționar Instituțional (PRI), care și-a păstrat puterea din 1929 prin alegeri rigide, portretizând masacrul Corpus Christie din iunie 1971, în timpul căruia cel puțin 120 de studenți protestanți au fost sacrificate. De când a izbucnit tulburările studenților în 1968 (similar cu SUA, Franța și în alte părți), PRI începuse așa-numitul Război murdar din Mexic. Cu ajutorul CIA, guvernul Mexic a pregătit grupări paramilitare să violească, să omoare și să jefuiască revoluționarii din mediul rural, departe de public și presă, și să se infiltreze în grupurile de studenți pentru a stoca violența în timpul protestelor. La Roma, Fermin, un tânăr Cleo datează, se află în arte marțiale și este văzut antrenat alături de alții într-o forță secretă paramilitară. Deși au existat și alte violențe politice oribile,cum ar fi masacrul Tlatelolco din 1968, masacrul Corpus Christi a trezit cu adevărat mai mulți oameni la realitatea opresiunii guvernamentale.

Scenele sale relatabile

În ciuda acoperirii evenimentului tragic, două treimi dintre romi reprezintă o dramă de familie simplă, ceea ce o face relatabilă. Există o autenticitate a vieții din Mexico City care evocă experiența Latinx. Scenele cu haine de spălare a mâinilor Cleo în afară sunt o realitate pe care mulți latino-americani o au astăzi și reprezintă o amintire vie pentru cei care călătoresc înapoi pe meleagurile părinților lor. În copilărie, mi-aș însoți mătușa în timp ce îmi spăla mâna hainele pe acoperiș cu doar o găleată imensă de apă și săpun de mână. Mașinile de spălat par ușor accesibile, dar multe din America Latină nu sunt atât de privilegiate.

Filmul este prezentat din perspectiva lui Cleo. Ca și Cleo, mulți imigranți ajung în state ca lucrători casnici. Ei fac legături și găsesc locuri de muncă pentru membrii familiei sau pentru persoanele din zonele lor. Construiesc noi comunități în zonele în care migrează. Dar există întotdeauna o dilemă privilegiată pentru jucători și asistență live. Cleo și mama, Sofia, se pot conecta ca femei oprimate, dar inegalitatea economică și diferențele etnice compun înstrăinarea emoțională. Cu toate acestea, ajutorul angajat este acela care crește mâinile pe copii, iar Cleo îi vede ca pe o familie proprie. Cadre silențioase în care sunt prezenți tinerii muncitori domestici cu copiii își proiectează legăturile strânse. Întrucât aproximativ 90 la sută din film sunt din memoria lui Cuarón, este clar că Cleo reprezintă bunica din viața reală a lui Cuarón,care era acolo pentru el mai mult decât propria mamă. Desigur, acest lucru se întâmplă în multe cazuri, dar este foarte rar discutat.

Cinematografia sa uimitoare

Roma este o sărbătoare vizuală de privit. Povestirea lui Cuarón este realizată prin imagini, fiecare cadru atent gândit. Imaginile alb-negru conferă un sentiment autoritar al trecutului documentat, dar în loc să fie grafin, este crocant, aproape pictiv. Acest lucru se datorează faptului că Cuarón a filmat în culori digitale și apoi a adăugat totul în nuanțele de gri ulterior cu cea mai recentă versiune software.

Puteți prinde romi pe Netflix.

Recomandat: